Zawartość
- Oczywiście zmieniły się gry.
- Kiedy Miyamoto po raz pierwszy zaczynał, nie skupiano się na graniu z innymi ludźmi.
- Niewątpliwie są zmiany i nadal będą to zmiany w sposobie grania w gry.
W ostatnim wywiadzie z Game Informerlegendarny producent Nintendo Shigeru Miyamoto wydał szczególnie interesujące stwierdzenie dotyczące obecnego stanu gier wideo jako źródła przyjemności i rozrywki.
„Gry stają się coraz bardziej produktem konsumpcyjnym i coraz trudniej jest ludziom pozwolić na to, by gra zapadała się i cieszyła się spokojnie”.
Więc jak prawdziwe jest to zrozumienie? Czy gry wideo poszły tak, jak inne formy mediów (jak telewizja) wydają się zmierzać? Czy jesteśmy w epoce, w której ludzie grający w gry niekoniecznie chcą mieć doświadczenie, które wymaga wysiłku i daje satysfakcję, a zamiast tego chcą czegoś, co można szybko przejąć?
Wydaje się, że pozycja Miyamoto jest słuszna, ale trzeba również wziąć pod uwagę, że istniał on przez większość istnienia gry, a nostalgia może być potężną rzeczą.
Oczywiście zmieniły się gry.
Każda forma mediów zmienia się z czasem; po prostu spójrz na telewizję. Rzeczywistość telewizyjna istniała prawie wyłącznie jako środek do produkcji teleturniejów przez długi czas, ale w ciągu ostatnich kilku dekad nastąpiła przemiana. Jeśli skanujesz losowe kanały, większość tego, co zobaczysz, będzie jakąś formą serialu Reality. Reality TV jest łatwiejsza do strawienia niż telewizja napędzana fabułą, a preferencje w stosunku do mediów, które są łatwiejsze do strawienia, stały się nieco podstawą cywilizacji zachodniej.
Porównać można także do literatury. Większość tego, co ludzie czytają obecnie, jest online, a sposób, w jaki ludzie czytają, zasadniczo zmienia się z powodu naszego przeglądania Internetu.
Jeśli podchodzisz do przeciętnej osoby, która czyta i oferuje im wybór, przeczytaj albo Ordynans komiks lub Wojna i pokój, większość ludzi wybierze Ordynans komiczny.
Gdybyś miał zapytać około 100 lat temu, zakładając, że w uniwersum tego pytania jest jakaś stuletnia wersja Batmana, prawdopodobnie otrzymasz inną odpowiedź - a to niekoniecznie jest złą rzeczą. Smaki zmieniają się z upływem czasu, ale ważne elementy zawsze pozostaną aktualne, jeśli będą wystarczająco dobre.
Celem tych korelacji jest pokazanie, w jaki sposób różne rodzaje mediów odnoszą się do gier wideo, oraz w jaki sposób odpływają i zmieniają się wraz ze zmianami w społeczeństwie, jak każda inna forma rozrywki. Wystarczy spojrzeć na popularność gier mobilnych i wzrost liczby graczy online, aby przekonać się, że prawdopodobnie nigdy nie wrócimy do wieku gier, którego Miyamoto z pewnością nie trafi.
Kiedy Miyamoto po raz pierwszy zaczynał, nie skupiano się na graniu z innymi ludźmi.
Gry wideo były bardzo sekwestrowanym doświadczeniem. Oczywiście możesz grać, gdy Twoi znajomi oglądali, a tryb wieloosobowy istniał głównie w formacie dla dwóch graczy, ale nie było nic podobnego do tego, co mamy dzisiaj pod względem opcji dla wielu graczy. Teraz możesz stosunkowo łatwo grać ze znajomymi lub przypadkowymi ludźmi online. Czy to naprawdę zaskakujące, że najbardziej popularne gry to zazwyczaj gry o wyjątkowych możliwościach dla wielu graczy?
Ludzie są w większości stworzeniami społecznymi. Kontakt z innymi członkami naszego gatunku jest dość wrodzonym pragnieniem, które zostało zakorzenione w naszej psychice przez długi, długi czas.
Nie oznacza to, że gry dla jednego gracza w końcu pójdą drogą dodo. Szczerze mówiąc, wydaje się to być skrajnie dalekie od prawdy, ponieważ szum wokół nadchodzących tytułów jest podobny The Legend of Zelda: Breath of the Wild i Horizon Zero Dawn.
Wydaje się, że Miyamoto mówi, że nasza koncentracja uwagi nie nadaje się do gier wideo, jak kiedyś. Odnosi to do Pikmin 3, które Miyamoto twierdzi, że zasługuje na trzy gry, aby uzyskać pełne doświadczenie.
“Pikmin to rodzaj gry, którą musisz zagrać trzy razy, aby uzyskać pełny efekt, ale wiesz, ludzie nie mają dużo czasu, więc po prostu wyczyszczają scenę i po prostu ruszają dalej.Przy tak wielu niesamowitych grach pojawiających się cały czas, brak zainteresowania odtwarzaniem już ukończonych tytułów jest zrozumiały. Ale wydaje się, że nie bierze pod uwagę serii Mroczne dusze, gdzie powtarzalność jest jednym z największych punktów sprzedaży w pierwszej kolejności. Mroczne dusze jest niezwykle popularny, twardy i wymaga dużo czasu, aby przyzwyczaić się do stylu wymaganego do gry.
The Wiedźmin 3 to kolejny dobry przykład gry, która wymaga dużego zaangażowania, aby uzyskać pełne doświadczenie, i sprzedała się ponad 10 milionów egzemplarzy od czasu wydania.
Niewątpliwie są zmiany i nadal będą to zmiany w sposobie grania w gry.
Ale Miyamoto wydaje się nieco przesadnie dramatyczny w swoim punkcie widzenia. Nasza uwaga skupiła się na postępie technologicznym w ciągu ostatnich kilku dekad, ale nie oznacza to, że jako gracze jesteśmy pozbawieni możliwości konsumowania czegoś, co wymaga zaangażowania i uwagi.
Ponownie spójrz na rozwój literatury i telewizji. Krytycy zawsze twierdzą, że nie da się dopasować jakości tego, co stanowi kanon ich specjalizacji, a mimo to wciąż istnieją artyści, którzy wykonują znaczącą pracę. Wraz z Reality TV dostajemy takie programy jak „True Detective”, a obok Her Android Lover od Andromedy (tak naprawdę nie istnieje, więc używaj, jeśli chcesz), mamy takie książki jak Nieodłączny wice.
Tylko dlatego, że coś jest nowoczesne i odchodzi od tego, co pierwotnie zamierzona forma nie oznacza, że jest złe. Sztuka zmienia się jak pływy i nie byłaby sztuką, gdyby po prostu pozostała w bezruchu na zawsze.