Zawartość
- Co to znaczy być „dziwnym”?
- Co robi gra queer, a nie tradycyjne gry?
- Gry Indie, w tym gry Queer, Pomóż eksperymentowi branżowemu
- Więc nie jestem Queer. Dlaczego mam dbać o te gry?
Tradycyjnie, gry indie były domem grzywny. Wiele w sposobie, w jaki kino domu artystycznego zagłębia się w różne tematy niż tradycyjne filmy głównego nurtu, niezależne gry mogą odkrywać różne tematy niż większość dużych gier budżetowych. Czasami odbywa się to w mniej poważny sposób, jak na przykład zabawa w białe kostki Super Meat Boy, innym razem jest używany do poważniejszych tematów.
Nie znaczy to, że tytuły AAA nie mogą mówić o poważnych lub kontrowersyjnych tematach, ale często nie. Kiedy tak dużo pieniędzy jest na linii, nie jest niespodzianką, że główne studia chciałyby postawić na coś, co nie obraża części populacji lub zrazi niektórych graczy. To jest luka, którą często wypełniają niezależne gry.
Wyłaniającym się lub niedawno rozpoznanym podzbiorem gier niezależnych jest scena gier queer. Queer gaming jest amorficznym terminem, podobnie jak użycie słowa „queer” w ogólności, ale programista queer Zoë Quinn definiuje go naprawdę dobrze, „gra queer jest zwykle grą, w której nie jest prosta, biała mężczyzna robi rzeczy. ”
Co to znaczy być „dziwnym”?
Termin queer jest ciągle rozszerzany. Na początek używano go pejoratywnie do opisywania homoseksualistów. Obecnie jest on używany bardziej jako termin parasolowy, aby opisać każdą tożsamość płciową lub postawę seksualną, która wyznacza główny nurt. Ludzie, którzy identyfikują się jako queer, mogą być lesbijkami, biseksualistami, transseksualistami, gejami i, w zależności od twojej definicji, heteroseksualnymi identyfikującymi ludzi, którzy nie przypisują tradycyjnych ról płciowych.
Ważne jest, aby zdawać sobie sprawę z tego, że termin ten został niedawno „odebrany”, a dla niektórych nadal jest uważany za nienawistny epitet. W związku z tym niektórzy ludzie nie czują się komfortowo używając tego terminu.
Co robi gra queer, a nie tradycyjne gry?
Istnieją wyjątki od tego, ale można argumentować, że wiele gier głównego nurtu jest monolitycznych. Może dlatego, że wielu programistów to biali mężczyźni, może dlatego, że nie zaakceptowaliśmy tego, że możemy robić inne rzeczy niż historie o rzemiośle, które najbardziej przypominają filmy akcji.
Weź dwa przykłady z ubiegłego roku, które chwalono za ich zdolność do opowiadania historii; BioShock Infinite i ostatni z nas. Teraz lubiłem grać w obie te gry. Ale obaj bohaterowie są względnie podobni - prostymi, białymi, starszymi mężczyznami, którzy eskortują młode kobiety, a młode kobiety mają różne stopnie przydatności do gry. W rzeczywistości obie postacie mają głos tego samego aktora.
Anna Anthropy, ważna postać w scenie gier queer, powiedziała:
jeśli w kulturze głównego nurtu nie ma miejsca na te perspektywy, dokąd one idą? Gry z głównego nurtu, które nie mają dla nich miejsca, zmarginalizowani ludzie muszą stworzyć sobie miejsce w grach wideo. I właśnie to zrobili, wymyślając nowe społeczności i zmieniając istniejące narzędzia.
Anna jest chyba najlepiej znana z gry Dys4ia, abstrakcyjna, autobiograficzna gra o zmianie płci Anny (znanej również jako Auntie Pixelante) i hormonalnej.
Perspektywa Anny jest jej własną i stanowi ważny wkład w gry wideo jako całość. Prawdopodobnie nie będzie tworzyć gier o prostych białych mężczyznach, ponieważ nie jest jedną z nich. Ale bez perspektyw takich jak ona przemysł gier stałby się bardziej jednorodny.
Jasne, gry takie jak Efekt masowy pozwala ci wybrać swoją seksualność, ale jest bardzo mało gier, które pozwalają doświadczyć świata z perspektywy kogoś, kto jest dziwny. Pozwalając graczowi na personalizację postaci seksualnych, jest to dobry krok, ale nie wpływa to na doświadczenie bycia LGBTQ.
Na przykład 1 na 5 młodzieży transpłciowej jest bezdomna, a aż 20–40% młodzieży bezdomnej identyfikuje się w spektrum LGBTQ. Ich doświadczenie jest częścią ludzkiego doświadczenia i jest pominięte w jednym z najbardziej interaktywnych mediów znanych człowiekowi.
Twórca gier Queer i pisarz Mattie Brice, umieścił to dobrze w artykule, który napisała dla ctrl + alt + porażka;
Gry Queer krytykują również typową heteroseksualną narrację ignorując jej własne problemy: przy tak powszechnym rozwodzie, dlaczego nie ma w tym sytuacji? W świecie, który zaprzecza kulturowym rytuałom partnerskim dla pewnych grup ludzi, dlaczego nie ma gier, które zajmują się konfliktem par heteroseksualnych z utrzymywaniem świętości z tym, że trzymają się od innych? to brzmi jak romans w grach musi być trochę bardziej dziwny.
To, co wnosi do gier wideo, to jej perspektywa, jedyna w swoim rodzaju. Jej rzeczywistość i doświadczenie mogą nawet zostać wykorzystane do przeciwstawienia się innym doświadczeniom, a to jest właśnie znaczenie gier queer i innych scen poza grą.
Gry Indie, w tym gry Queer, Pomóż eksperymentowi branżowemu
Jeśli jesteś dużym budżetowym studiem, są szanse, że nie pójdziesz za daleko. Jeśli to zrobisz, zagrożone będą prace ludzi. Możesz zostawić to dla deweloperów, którzy nawet nie robią tego jako pełnoetatowa praca, mniejsze studia lub jednoosobowe operacje.
Twórcy fringe, podobnie jak twórcy gier queer, często pracują z bardziej eksperymentalnymi formularzami i oprogramowaniem.
Weźmy na przykład sznurek. Twine to darmowe oprogramowanie typu open-source stworzone przez Chrisa Klimasa jako narzędzie do pomocy pisarzom interaktywnej fikcji (przygody tekstowe). Oprogramowanie nie było przeznaczone do tworzenia gier, ale zostało przyjęte przez branżę gier queer.
Sznur można postrzegać jako część demokratyzacji branży gier wideo. Po pierwsze, pozwala ludziom, którzy mają niewielkie lub żadne doświadczenie na komputerach, tworzyć gry. Gry z sznurkiem nie wymagają długiego tła w CS - po prostu możliwość korzystania z html.
Jak mówi Porpentine, twórca gier wideo: „Sznurek jest łatwy do rozprzestrzeniania. Nie potrzebujesz konsoli. Nie potrzebujesz wysokiej klasy komputera. Nie musisz wydawać pieniędzy. Przeglądarka to najniższy wspólny mianownik rzecz, i to jest to, co jest włączone.
Ten eksperyment jest częścią wkładu twórców gier queer w scenę. Dzięki niewielkiemu nakładowi możesz korzystać z programów takich jak GameMaker, RPG Maker lub Twine i tworzyć historię. Anna Anthropy pisze w swojej prezentacji do Indiecade; „społeczności takie jak ta istnieją, ponieważ pomysłowość zmarginalizowanych ludzi i ich wola bycia wysłuchanym nawet wtedy, gdy system jest zobowiązany do ich uciszenia”. Oba pozwalają im wnieść swoją unikalną perspektywę do branży jako całości i pozwalają im eksperymentować z formą.
Weź udział w jednej z gier Porpentine's Twine; ona jest mistrzem formy. Jej gry mogą być potężną formą ekspresji i w większości rzadko wykraczają poza hipertekst. Zmieniła swoje ograniczenia w siłę.
Więc nie jestem Queer. Dlaczego mam dbać o te gry?
Anna Anthropy ma świetną linię w swojej prezentacji dla Indiecade. „Z braku głosów, wszystko, co byśmy mieli, to milczenie”. Gry Queer przynoszą nową perspektywę, nowe głosy do rozmowy. Dzięki swojemu istnieniu przemysł staje się bogatszy.
Weź fantastyczną grę Merritt Kopas Lim. Lim to nie jest najbardziej flashowa gra, w którą kiedykolwiek grasz, ale demonstruje ona przemoc w jednym z najbardziej mrożących krew w żyłach sposobów, jakie kiedykolwiek doświadczyłem. Nawet jeśli nie jesteś queer lub trans, nawet jeśli masz doświadczenie uważane za „inne”, znasz przemoc, którą opisuje. Te gry mogą z tobą rozmawiać, ponieważ są częścią ludzkiego doświadczenia.
Nie tylko są to gry, które wprowadzają inną perspektywę dla branży. ale mogą też być zabawne. Grałem w Porpentine's Crystal Ke $ ha Warrior prawdopodobnie trzy razy i dzieliłem się nim ze wszystkimi, których mogę. I to jest niesamowite.
Jeśli gry mają być kiedyś uważane za sztukę, nie potrzebujemy więcej BioShock Infinite lub ostatni z nas, nie ważne jak zabawne są te gry. Branża potrzebuje perspektywy ludzi takich jak Anna Anthropy, Mattie Brice, Merritt Kopas, Porpentine i wielu innych.
Ponieważ z braku głosów mamy tylko milczenie.