Dlaczego teraz jest najlepszy czas na bycie graczem

Posted on
Autor: John Stephens
Data Utworzenia: 21 Styczeń 2021
Data Aktualizacji: 4 Listopad 2024
Anonim
Malik Montana-1szy Nos (prod.BeJotKa)
Wideo: Malik Montana-1szy Nos (prod.BeJotKa)

Zawartość

W niedawnej rozmowie z moim przyjacielem rozmawialiśmy o tym, jak gry wideo zmieniły się przez lata. Powiedział, że stali się zbyt popularni, a teraz „nie-gracze” są wszędzie. Wyjaśniliśmy dynamiczną zmianę, którą podjęli, rozmawiając godzinami i ostatecznie doprowadzając mnie do napisania tego artykułu.


Tak więc, po pierwsze, gra stała się głównym nurtem. Przykro mi, modnisie, społeczeństwo to zaakceptowało - ale nie uciekajcie na zewnątrz, prosząc kogoś o wypełnienie pustego miejsca w grze Dungeons & Dragons jeszcze.

Gry takie jak World of Warcraft, Minecraft, i Call of Duty, osiągnęli wielki sukces i pokazali potęgę dużych społeczności, te dwie ostatnie rozkwitły w normy społeczne bez najmniejszego wzdrygnięcia.

Dzięki tytułom rozpoczynającym się jak pożar, konsole takie jak Xbox i PlayStation sprawiły, że ich społeczności stały się większe niż kiedykolwiek.

Od zeszłego roku PlayStation Plus pobiło 20,8 miliona aktywnych użytkowników, a Xbox Live wzrósł do imponujących 48 milionów. Sprzedaż Nintendo Wii U była mniej niż znakomita, ale 3DS sprzedał ponad 65 milionów sztuk; pojedynczo trzymając Nintendo przed nokautem, podczas gdy czekają na przejęcie Switcha.


Tymczasem gry na PC zgromadziły oszałamiającą liczbę użytkowników, z ponad 1,2 miliardem aktywnych użytkowników na całym świecie. To ponad 14% całej światowej populacji.

Ale jeszcze nie skończyliśmy! Wrzucamy teraz wszystkich ludzi, którzy grają w aplikacje na swoich telefonach, tabletach i tym, co mogą mieć doohickey. Ta liczba wynosiłaby 1,48 miliarda ... w 2014 roku.

Obecne liczby graczy na całym świecie nie zostały jeszcze potwierdzone, ale w 2016 r. Łączne przychody wyniosły 40,6 mld USD. Miliard ... z B. Damy ci chwilę, by owinąć głowę.

Ponieważ tak wielu fanów grało w swoje gry, wydawcy musieli odpowiadać w naturze; zwiększenie liczby gier zarówno przez programistów z pierwszej, jak i trzeciej strony. Call of Duty stał się rocznym tytułem, który jest obecnie obsługiwany przez trzy różne studia ze względu na ogromne zapotrzebowanie na jego multiplayer.


Co z kolei doprowadziło do tego, że wydawcy ulepszyli swoje możliwości gry wieloosobowej w trybie peer-to-peer. Aby sprostać napływowi nowych graczy, Microsoft zwiększył liczbę swoich serwerów z Xbox 360 do 15 000 do 300 000, zanim Xbox One wylądował.

Duża część nowo zdobytej uwagi wynika z faktu, że same konsole dramatycznie wzrosły. W takim społeczeństwie opartym na konsumentach coraz więcej osób przyciąga ich grafika w jakości zbliżonej do filmu i wciągająca rozgrywka.

Oto kilka przykładów dwóch największych konkurentów na przestrzeni lat:

Xbox

Oryginalny

CPU 733 MHz x86 Celeron / Pentium III

233 MHz procesor graficzny NVIDIA GeForce 3 NV2A

64 MB pamięci DDR SDRAM @ 200 MHz

360

Procesor z trzema rdzeniami IBM PowerPC 3,5 GHz

GPU 500 MHz ATi Radeon X1800

512 MB GDDR3 RAM przy 700 MHz

Jeden

8-rdzeniowy procesor AMD x86-64 1,75 GHz

853 MHz AMD Radeon HD 7000 GPU

8 GB DDR3 Ram @ 2133 Mhz

PlayStation

PlayStation

R3000A 32bit RISC @ 33,8 MHz

620 000 wielokątów / s

PS2

300 MHz MIPS

147 MHz

PS3

Cell Broadband Engine @ 3,2 Ghz

RSX 550 MHz

256 MB głównej pamięci RAM

256 MB GDDR3 VRAM

PS4

8 rdzeni AMD

AMD Radeon 18 Compute Units @ 800 MHz

GDDR5 8 GB

Dzięki konsolom zdolnym do znacznie więcej, programiści i firmy technologiczne wprowadziły dla nich nowe możliwości, z akcesoriami takimi jak Kinect 2.0 i PlayStation VR. Podobnie gracze PC mogą zdobyć Oculus Rift, HoloLens i HTC Vive, aby rozszerzyć swoją grę.

Akcesoria te przyciągają więcej uwagi i uwagi od osób, które nigdy nie spojrzałyby dwukrotnie na konsolę do gier. Pokazują, jak daleko zaszła technologia, gracz, czy nie, to zawsze ekscytujące, aby zobaczyć, co jest w zakręcie.

Teraz są to świetne funkcje z wieloma dobrymi ofertami, ale dla większości długoletnich graczy to gry, które naprawdę mają znaczenie.

Dzięki tak dużej ilości przetwarzania i mocy graficznej pod maską gry są większe i lepsze niż kiedykolwiek. Klasyki, takie jak Mario, zawsze będą uwielbiane za ustanawianie podstaw, na których opiera się wiele gier z pokolenia na pokolenie, ale jego trwały urok jest bardziej nostalgiczny niż szacunek dla jego indywidualnych cech.

Dzięki ultra-realistycznym wizualizacjom wysokiej rozdzielczości i dźwiękowi bardziej wszechstronnemu niż kiedykolwiek dzięki nowoczesnym zszywkom, takim jak 5.1 Dolby Surround Sound, łatwiej niż kiedykolwiek zaangażować się w żywe światy oddechowe i tworzonych przez wojnę pustkowia. Ulepszone elementy sterujące wprowadzają każdy niuans ruchu w twoje dłonie i palce przed dzikimi wstrząsami, odrzutami i uderzeniami, aby łagodnie ukoić i wznieść się.

A kiedy programiści łączą powyższe cechy, mogą tworzyć bogatsze historie i postacie; dając im swoje własne osobowości i motywacje. Widzisz ich reakcje i wyrażenia, słyszysz ból w ich głosie i czujesz ich emocje. Właśnie w tym uświadomieniu stajesz się świadomy, że zależy ci na tej fikcyjnej, cyfrowej osobie.

Klasyki takie jak Mario, Mega Man i Sonic są fantastycznymi postaciami, które rozwinęły się w historii. Ale to właśnie w tym rozwoju można dostrzec to, czego im brakowało tak dawno temu i co nawet te ukochane legendy zdobyły dzięki wzrostowi technologii i umiejętności.

Podobnie jak filmy łatwiej konsumować niż książki dla dużej części populacji, gry stały się bardziej kinowe i artystyczne do punktu równoległych filmów. Gry wideo mają zwiastuny, które zyskują miliony wyświetleń, w pełni zaaranżowane ścieżki dźwiękowe stworzone przez znanych kompozytorów, a także postacie wyrażone i uchwycone ruchem przez aktorów AAA, takich jak Kevin Spacey.

Filmowe adaptacje gier wideo są również tworzone, a Hollywood uznaje zalety historii i światów gier wideo. Resident Evil, Tomb Raider, Prince of Persia, i Assassin's Creed wszyscy dotarli na duży ekran, planując jeszcze więcej tytułów.

Konwencje i ceremonie wręczania nagród nadal rozwijają się z tak niesamowitym wsparciem, jakie dla fanów wzbudziły kariery zawodowe. Cosplayerzy i osoby udzielające głosu mogą zarabiać na życie dzięki wsparciu ze strony fanów, programistów i wydawców.

Gry, konwencje, cosplay i filmy byłyby niemożliwe, gdyby nie ogromny sukces gier wideo jako przemysłu, hobby, sztuki i kultury.

Przyszłość gier wygląda jasno, gracze, więc załóż swoje cienie / hełmy / maski / osłony / kaptury / korony i dotrzyj do niego.

Bohaterowie się nie sami.