Zawartość
- W reklamie występuje termin odnoszący się do tego zjawiska zwanego „egzekucyjną wskazówką”.
- Bez względu na to, jak dotkliwa lub chłodna jest scena / gra, nic nie jest w stanie pokonać strasznego wyboru dźwięku.
- Widzisz, wszystko, czego potrzeba, by podsunąć swoje uczucia we właściwym kierunku, to właściwe wykorzystanie odpowiedniej muzyki.
Niedawno przejrzałem dwa polubienia, Loch kart i Podróż na Farland. Były to zarówno podobne gry, jeśli chodzi o mechanikę, temat i walory artystyczne. Ale jedna miała fantastyczną muzykę, a druga nie. dałem Podróż na Farland 2 gwiazdki. Loch kart dostałem 8.
To mnie zastanowiło: było Loch kart naprawdę lepsza gra, czy też muzyka była tak niesamowita, że bardziej chciałem przeoczyć wady? Starałem się być bezstronny i inteligentny w procesie recenzowania, ale nie mogłem pozbyć się wrażenia, że muzyka mogła mi wyprać mózg. Ile gwiazd Loch kart wycisnąć ze mnie po prostu mając dobre melodie? Ile moich ulubionych gier dotarło tam tylko dlatego, że miały niesamowitą muzykę, a ja nawet tego nie zauważyłem?
Oczywiście, kiedy słyszymy, wszyscy znamy dobrą muzykę w grach, ale myślę, że muzyka wpływa na nasze postrzeganie jakości gry bardziej, niż nam się wydaje.
W reklamie występuje termin odnoszący się do tego zjawiska zwanego „egzekucyjną wskazówką”.
Zdefiniowany w tym krótkim artykule z czasopisma Advances in Consumer Research, wskazówka jest „niezwykle elastyczną koncepcją opisywania aspektów bodźca, który może okazać się znaczący dla respondenta”. Cue może być cokolwiek: odcień czerwieni, bawełniana koszula, gitarowy riff, wszystko, co ma sprawić, że chcesz coś kupić. Artyści wykorzystują to cały czas, aby wpłynąć na emocje widza. Jakie kolory sprawią, że ludzie będą szczęśliwi, smutni lub oburzeni? Co podczas komponowania zdjęcia sprawi, że temat będzie wyglądał na samotny, wrażliwy lub triumfujący?
Ale oceniając artystyczne piękno gry, ludzie mówią o brzmieniu gry znacznie mniej. Czemu nie? Każdy instrument w piosence, każda nuta, każda melodia, progresja harmonii i akordu to kalkulacyjny wybór kompozytora, aby zrobić jedną rzecz: zmienić swój nastrój. Ostatecznie muzyka i projekt dźwiękowy mogą być jeszcze bardziej instrumentalne (ha ha) w kształtowaniu naszego emocjonalnego doświadczenia w grze niż to, czego doświadczamy naszymi oczami. Każdy instrument ma swoje cechy, które z nim kojarzymy, a każdy ma swój własny wyzwalacz emocjonalny.
Dlaczego było Ostatni z nas tak smutny i melancholijny cały czas, nawet gdy tylko chodziłeś? Ponieważ w tle było dużo metalicznych, zgrzytających skrzypiec - w połączeniu ze sceną, w której przechodzisz przez zgniłe resztki domu jakiejś zmarłej rodziny, kojarzysz je z niedolą, biedą, złamanym sercem itd. Ale to jest przyjemnie obalone słynna scena Giraffe, kiedy smyczki wchodzą ostrożnie, ale mam nadzieję, że w miarę zbliżania się do żyrafy, inspirujące uczucie zachwytu i dziecięcego cudu, a kończąc na prostej, powtarzającej się melodii klawiaturowej, przypominającej nam, że nawet pod koniec świat człowieka, wciąż można znaleźć piękno.
Czy potrafisz sobie wyobrazić, że niektórzy pogrążyli bongosy i solówkę w tubie? Zepsułoby to wszystko, prawda? Zapamiętaj...
Bez względu na to, jak dotkliwa lub chłodna jest scena / gra, nic nie jest w stanie pokonać strasznego wyboru dźwięku.
Lub na pełnym przeciwległym końcu spektrum mamy Hotline Miami 2 ścieżka dźwiękowa. Święte piekło. Gdybym kiedykolwiek musiał zabić każdego ostatniego człowieka w pokoju i muszę wybrać jaką muzykę do niego zagrać, byłaby to ta ścieżka dźwiękowa. To 50 kawałków wspaniałego techno z lat 80., tak intensywnych, że za każdym razem, gdy umarłem, czułem się, jakbym był rozczarowany muzyką, bo nie zabijałem wystarczająco mocno. Zostałem żądnym krwi maniakiem.
Tak, rozgrywka była niesamowita, a zabijanie było satysfakcjonujące, ale ta gra nie byłaby tak dobra bez ścieżki dźwiękowej, aby dokonać hurtowej sowieckiej rzezi. Nie potrzebowałem powodu, żeby zabić dwie tuziny gangsterów cegłą: muzyka wystarczyła, by to zrobić.
Słyszysz to, Nienawiść? To jeden ze sposobów, byś pozwolił mi się zabawić zabijając morze bezmyślnych obserwatorów i gliniarzy. Kiedy przejrzałem ten pretensjonalny turd, nawet nie wspomniałem o muzyce, ponieważ nie było tu nic wartego wspomnienia: po prostu trochę szumu z tyłu. Wystarczyło, że poczułem się trochę pusty i gorzki, ale też mnie to znudziło. To zdecydowanie przyczyniło się do poczucia, że gra nie ma sensu. Trochę screamo lub czegoś takiego sprawiłoby, że poczułbym się bardziej niesamowity, gdy mordowałem.
Widzisz, wszystko, czego potrzeba, by podsunąć swoje uczucia we właściwym kierunku, to właściwe wykorzystanie odpowiedniej muzyki.
Pomyśl tylko o swoich ulubionych chwilach w grach wideo. Kiedy Link otwiera skrzynię ze skarbami, jak myślisz, jak wpłynęłoby to na ciebie inaczej, gdyby nie stary dzwonek „da da da DAAAAA” na końcu? Co powiesz na to, że zamiast słyszeć śmierć Mario, który zawodzi, gdy wpadł do dziury, zostaliśmy powitani martwą ciszą?
Nawet jeśli jesteś typem gracza, który bardziej troszczy się o mechanikę gry niż sztuka, wpływ muzyki na doświadczenie jest wszędzie, cały czas. Dlatego zawsze staram się uzyskać jak najlepszy dźwięk z moich gier, czy to z ładnymi słuchawkami, czy z gigantycznymi głośnikami, ponieważ czasami kilka nut oddziela nudną grę od cudownej.