13 fanowskich aranżacji muzycznych Kingdom Hearts, które przełamią twoje odczucia

Zawartość

• 1. „Dearly Beloved 2014”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 2. „Drogi mojemu sercu”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 3. „Twas a Sunset of Marmolade”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 4. „Destiny Islands” / „Missing You”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 5. „Temat Roxasa” (skrzypce i duet fortepianowy)
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 6. „Temat Terry” (okładka pętli skrzypcowej)
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 7. „Kairi”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 8. „Enter the Void”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 9. „Riku” (wersja orkiestrowa)
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 10. „Hikari” (Piano Duet)
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 11. „Duet of the Keyblade Masters” lub „Darkness of the Unknown”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 12. „Pasja”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 13. „Kochany umiłowany” - Kingdom Hearts III Wersja
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .
• 14: „Temat Xiona”
• Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

• 

  
  

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

  
  

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Muzyka Kingdom Hearts jest znany z tego, że jest piękny i niszczący emocjonalnie. Z błyskotliwymi umysłami ludzi takich jak Yoko Shimomura, Kaoru Wad i Utada, najbardziej przejmujące momenty z tej serii są o wiele bardziej znaczące dzięki wspaniałej ścieżce dźwiękowej.

Naturalnie, Kingdom Hearts„Poświęcony fanbase spędził dużą część minionej dekady ucząc się, pokrywając i dzieląc się tymi ikonicznymi liczbami. Oto 13 fanowskich aranżacji, które przywrócą cię do surowych emocji serii i ponownie złamią twoje serce.

Ostrzeżenie: ten pokaz slajdów zawiera główne spoilery dla serii.

Kolejny

1. „Dearly Beloved 2014”

Od oryginału Kingdom Hearts „Dearly Beloved” został wykorzystany jako tło ekranu tytułowego, nadając ton serii, zanim jeszcze wciśniesz „New Game”. Z każdą nową grą z serii „Dearly Beloved” powraca, zazwyczaj ewoluując w złożoność, podobnie jak w przypadku fabuły centralnej.

Popularny YouTuber i pianista Kyle Landry wykonał okładki niezliczonych piosenek do gier wideo, ale „Dearly Beloved” odpowiednio przyciągnął jego uwagę, aby zagwarantować poprawioną aranżację każdego roku. Licząc swoją pierwszą okładkę „Dearly Beloved” w 2008 roku i jego ostatnią wersję tego roku, Landry wydał siedem wersji tego kultowego numeru otwierającego.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Zamiast konkretnej sceny z serii „Dearly Beloved” Kyle'a Landry'ego powracamy do naszej pierwszej Kingdom Hearts gra, bez względu na tytuł. Siedząc tam, z kontrolerem w ręku, zostaliśmy powitani przez jakąś kolczastą postać i tę słodką, prostą melodię, sugerującą, że w tym dziwacznym połączeniu Disneya i Square Enix będzie coś więcej niż pierwszy raz na pierwszy rzut oka.

W grze piosenka wydaje się reprezentować prostszy czas, który został utracony. Zwykłe miejsca, w których przyjaciele mogą się spotkać i dzielić myślami lub uczuciami - krzywe palmy, wieża zegarowa, krawędź muru twierdzy - teraz puste. „Dearly Beloved” jest muzyką własnego domu.

2. „Drogi mojemu sercu”

Łączenie klasyków takich jak „Simple and Clean” / „Hikari”, „Dearly Beloved” i „Hollow Bastion”, „Dear to My Heart” to ośmiominutowa podróż przez pierwszą przygodę Sory w oryginale Kingdom Hearts.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Oczywiście ten układ jest hołdem dla pierwszej gry i wydaje się, że wciąga nas w kulminację. Sceną, której najbardziej bezpośrednio uosabia, jest konfrontacja Sory z (wówczas Ansem-opętanym) Riku, zanim Księżniczki Serca zostaną użyte do odblokowania Ostatecznej dziurki od klucza. Po spędzeniu całej gry rozsianej po światach, Sora, Riku i Kairi są fizycznie zjednoczeni, ale wciąż beznadziejnie odłączeni.

„Simple and Clean” to piosenka o rozpadzie. Ten związek, który kiedyś był kompletny i pielęgnował, jest teraz pełen niepewności, nieporozumień i strachu. „Nie zrozum mnie źle, kocham cię, ale . . .„jest dokładnym podsumowaniem przyjaźni Sory, Riku i Kairi w pierwszej grze. To, co było w całości, teraz się rozpada. I tak Sora dociera do tego miejsca, to Hollow Bastion, pokręcona imitacja czegoś, co niegdyś było piękne, i odnajduje swoich przyjaciół - jednego martwego i tęskniącego za jej sercem, drugiego oderwanego i zazdrosnego - obaj tak daleko od czasu spędzonego razem na wyspach.

Ale Sora, będąc optymistycznym, małym skoczkiem, którego pokochaliśmy, wie, że jego przyjaciele wciąż są gdzieś w jego sercu (dosłownie, w przypadku Kairi). Po wszystkim: „Niezależnie od ostrzeżeń, przyszłość wcale mnie nie przeraża.

3. „Twas a Sunset of Marmolade”

Podczas gdy przyznają, że tytułowe tytuły nie są ich mocną stroną, dreadjoker10 z pewnością znalazł swoją niszę na pianinie. Łącząc ulubione Twilight Town „At Dusk, I Will Think of You” i „Lazy Afternoons”, stworzyli słodko-gorzką kołysankę, która jest równa części rozgrzewającej i łamiącej serce.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

„Dzień 352: Us and the Sunset

Ja, Xion i Axel mieliśmy lody. Zachód słońca był piękny.
Nie muszę niczego zapisywać, bo nigdy nie zapomnę tego dnia.

To był jeden z ostatnich fragmentów pamiętnika, który Roxas prowadził przez cały czas 358/2 dni. Ten utwór jest szczególnie powiązany z tym ostatnim zachodem słońca, którym mogli się podzielić. Podczas gdy nostalgia za dawnymi czasami wystarczyła, by na krótko sprowadzić Roxasa, Axela i Xiona z powrotem na wieżę zegarową pośród złowrogich fabuł Organizacji, ich czas spędzony razem był coraz bardziej splamiony smutkiem, nieufnością i udręką.

„Twas a Sunset of Marmolade” jest ich czas razem. Być może zostały skręcone przez sekrety i niemożliwe decyzje, ale wciąż przyciągały emocje, o których nie wiedziały, że mogą nawet doświadczyć. Ta aranżacja pięknie organizuje głęboki smutek przenikający czas Roxasa z Organizacją XIII.

4. „Destiny Islands” / „Missing You”

HypochondriacPiano przenosi nas z powrotem do Sora, Riku i domu Kairi na Destiny Islands, biorąc kojący tropikalny numer i łagodząc jego tempo. Około dwóch minut do „Destiny Islands” klucz i słuchacze spadają ponuro do „Missing You”. Przejście jest płynne i mrożące krew w żyłach.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Aranżacja ta prawdopodobnie stawia nas w butach Kairi między wydarzeniami Kingdom Hearts i Kingdom Hearts II. Wróciła do Destiny Islands, jej domu, i wszystko zostało niezmienione ... poza nią. Kairi, która znajduje dodatek owocowy paopu do rysunku w tajnym miejscu, nie jest tym, który narysował Sorę. Wróciła, ale czuje się jak pusty powrót do domu. Wybór zwolnienia „Wysp przeznaczenia” reprezentuje refleksje Kairi na temat tych uczuć.

I oczywiście, oczywiście, istnieje pytanie, czy Destiny Islands nie czują się już jej jak w domu bez Sory i Riku. „Missing You” jest pełne jej pragnienia, by znów być z nimi.

5. „Temat Roxasa” (skrzypce i duet fortepianowy)

Piano powerhouse Lara6688 i niesamowicie utalentowany skrzypek Taylor Davis łączą siły, aby połączyć mistrzowskie wykonanie tematu Roxasa, tak jak zostało to opisane w Kingdom Hearts II.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Jeśli chodzi o smutne chwile, Roxas ma nieskończone zapasy. Trudno jest wybrać tylko jeden, gdy jego temat wydaje się uchwycić pełen zakres jego doświadczeń w całej serii. Z tego powodu występ Taylora i Lary przypomina mi koniec siedmiu dni Roxasa w symulowanym mieście Zmierzchu.

Gdy Roxas wraca do Sora i uświadamia sobie, że jego „wakacje są… skończyły się”, jego temat podważa brutalny zawód, jakim jest uzyskanie pozorów normalnego, niezależnego życia, zanim straci to wszystko na rzecz tych, którzy uważają go za „narzędzie”, " w najlepszym wypadku.

6. „Temat Terry” (okładka pętli skrzypcowej)

Autumn Raine genialnie wykorzystuje nagrane przez siebie nagrania samego siebie, grając każdą część, aby połączyć temat Terry Narodziny przez sen.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Terra w pewnym sensie dostaje szyb w fandomie. Tak, jest całkiem naiwny. Tak, zrobił mnóstwo złych decyzji. To nie czyni jego drogi w ciemność mniej tragiczną.

Nie ma wątpliwości, że Terra osiąga swój najniższy punkt, walcząc z ojcem, Mistrzem Eraqusem, w Kraju Wyjścia. Podczas gdy walczył o ochronę swojego przyjaciela Ventusa, Terra była również manipulowana przez Mistrza Xehanorta, który uderzył Eraqusa w dół po tym, jak Terra oddała się w ciemność i wygrała mecz.

Temat Terry rozwija się równolegle z jego rosnącym poczuciem winy, zazdrości i gniewu, które ostatecznie ogarniają jego serce.

7. „Kairi”

Projekt Destati bierze krótki, słodki refren Kairi i podnosi go do arcydzieła. Każdy ruch artystycznie przyciąga słuchacza przez wszystkie emocje, których Kairi nie mogła w pełni wyrazić w grze.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Nie, żebym była słona, ale Kairi nie była dokładnie dzieckiem z pozytywnej reprezentacji kobiet w serii. Ciągle jest zepchnięta na bok, schwytana lub zapomniana. Ta piosenka przypomina mi wszystkie jej najlepsze momenty, takie jak nurkowanie w korytarzu ciemności Axela, czy też pokazywanie prawdziwej formy Riku Sorze, a nawet powrót do oryginalnej gry, kiedy przedziera się przez grupę Heartless do ocal Sorę po tym, jak zamieni się w Cień.

Daje mi to również nadzieję na przyszłość Kairi. Jeśli jej temat może wyrażać złożone emocje lub po prostu być aktywnym i zaangażowanym w ogóle, może Kairi też może.

8. „Enter the Void”

Podczas gdy ta liczba pojawia się tylko w bitwie Vanitas Remant o Birth by Sleep Final Mix, „Enter the Void” szybko zyskał popularność wśród fandomu. HypochondriacPiano powraca, aby ożywić utwór, a jej występ jest czymś innym niż „Unversed” naszymi uszami.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Podczas gdy „Enter the Void” jest technicznie jednym z tematów Vanitasa, jego energia i kierunek podążają za rozplątywaniem Wayfinder Trio (Terra, Aqua i Ventus). Poprzez Narodziny przez sen, ci trzej zostali zmanipulowani jako kawałki w starożytnej grze światła przeciwko ciemności. Pod wieloma względami Vanitas nie radzi sobie lepiej, ponieważ jest tworzony i ceniony ze względu na swój potencjał wykuwania X-Blade. Podczas gdy Mistrz Xehanort grał Terrę, kiedy opisywał Vanitasa jako „obrzydliwość ponad nadzieją zbawienia”, jest całkiem jasne, że stary człowiek uważa Vanitasa za narzędzie.

Ścieżki tych młodych ludzi zbiegają się na rozdrożu na cmentarzu Keyblade. „Enter the Void”, piosenka zawierająca proces całkowitej utraty siebie, jest szczególnie trafna w tym momencie. Słowa Ventusa wciąż dają mi gęsią skórkę za każdym razem, gdy je słyszę.

„Pytam cię, jako przyjaciela. Po prostu… zakończ mnie.”

9. „Riku” (wersja orkiestrowa)

Backer Ruth pięknie komponuje motyw Riku z rytmem jazdy i wieloma dodatkowymi instrumentami. Jego stały i wytrwały styl doskonale nadaje się do podróży Riku w kierunku samowykupienia.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Temat Riku jest wykorzystywany szczególnie skutecznie podczas 358/2 dni, w którym Riku pracuje za kulisami, próbując zaaranżować przebudzenie Sory we współpracy z DiZ i Naminé. Najważniejsze jest to, że Riku pokonuje Xiona poza Zamkiem Bestii w połowie gry.

Historia Riku opiera się na jego uporze. Jest gotów zrobić wszystko, aby naprawić wszystko. Po drodze jest zmuszony do poświęcenia się, by uratować Sorę. Samo istnienie Xion staje się poważnym konfliktem moralnym, ponieważ jej wchłanianie wspomnień Sory uniemożliwia mu przebudzenie. W tej wczesnej scenie Riku, ubrany w płaszcz organizacji, zauważa, że ​​keyblade Xiona jest oszustwem. Gdy Xion pyta go, kim jest, odpowiada, że ​​„jest największym z nich wszystkich”. Mrożący krew w żyłach Xion krzyk frustracji.

Ta scena i towarzyszący jej utwór są tak ważne dla postaci Riku, ponieważ nie tylko Roxas i egzystencja Xiona muszą się zmagać. Riku zasadniczo rezygnuje z własnego życia i przyszłości, aby naprawić to, co zostało złamane. Cokolwiek trzeba, „aby upewnić się, że [jego] najlepszy przyjaciel śpi w pokoju”.

10. „Hikari” (Piano Duet)

Co jest lepsze niż jeden fortepian grający przebój Utady „Hikari”? A może dwa? Z dodatkowymi osiemdziesięcioma ośmioma klawiszami do uchwycenia każdego niuansu oryginalnej piosenki, okładka Project Destati jest tak samo czysta jak jej odpowiedniki z jednym fortepianem, ale to nic prostszego.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Mówiliśmy już o tym, jak „Simple and Clean” jest piosenką separacji, ale przetłumaczone teksty „Hikari” mają nieco inne znaczenie. Sprawdź te przetłumaczone teksty i zadaj sobie pytanie: komu Ci przypominasz? „Jestem sam / zapomniałem Destiny”? Myślę o Naminé, Sora jako „światło”, które ją budzi, a jej opiekunowie, obraźliwa Marluxia i Larxene, są „rodziną”, z którą sarkastycznie ma nadzieję, że Sora się dogaduje. „A co z ostatnimi obietnicami, czy to tylko dlatego, że jestem tak niespokojny? / Życzenie, które chce się powiedzieć, ale zostanie stłumione”? To jest dosłownie spisek Łańcuch wspomnień. Mogę iść dalej, ale przejdźmy na scenę.

Poprzez CoM, Naminé jest zmuszona manipulować Sarą, która w tajemnicy ma nadzieję, że będzie jej zbawieniem od Organizacji. W końcu odwraca się od swoich porywaczy, by mu pomóc, ale szkoda już się skończyła. Sora ma wybór albo zatrzymać fałszywe wspomnienia Naminé, albo pozwolić jej naprawić swoje wspomnienia, tym samym zapominając o niej i swoim czasie w Zamku Zapomnienie. Możesz zobaczyć, jak jej serce (które, według Xemnasa, nie istnieje) pęka, gdy wybiera to drugie. Gdy „Hikari” gra nad napisami, przypomina się nam, że Naminé zrezygnowała z tego, co uznała za jeden strzał na szczęście, aby wszystko naprawić. W ten sposób ma wiele wspólnego z jej ewentualnym sprzymierzeńcem, Riku.

11. „Duet of the Keyblade Masters” lub „Darkness of the Unknown”

„Darkness of the Unknown”, piosenka, która gra podczas części kulminacyjnej bitwy z Xemnas pod koniec Kingdom Hearts II, jest również znany jako „Duet of the Keyblade Masters”, nazwany tak za doskonałą harmonię wykonywaną przez Sorę i Riku podczas walki.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Pomimo tego, jak łatwo byłoby dołączyć delikatny moment Sory i Riku do Mrocznego Marginesu do tytułu „Duet of the Keyblade Masters”, „Darkness of the Unknown” czuje, że jego znaczenie pozostaje mocno związane z tymi, które uważa się za niegodne istnienia. Muzyka szefa Xemnas bardzo przypomina serię „13” („Walka” / „Dylemat” / „Odbicie”), która jest używana dla innych członków Organizacji. Xemnas manipulował nimi wszystkimi, używając ich jak pozbawionych emocji narzędzi, które doprowadziły ich do przekonania, że ​​się stali. Wydaje się stosowne, że jego temat, słyszany tylko po tym, jak każdy inny członek został skończony w taki czy inny sposób, jest kulminacją wszystkich ich ostatnich pieśni żałobnych.

W całej serii efekty tych manipulacji są pokazane na różnych postaciach, w szczególności na Roxasie, Axelu i Xionie. Kilka scen przedstawia trio zmagające się z rozkazami przekazanymi im przez przełożonego. W jednym z takich przypadków Axel musi odzyskać Xiona, który ma zamiar zostać oszustem. Kiedy dręczy się sytuacją, jest zmuszony poradzić sobie z trzema różnymi pomysłami na to, co jest „właściwe”, pochodzące od Xemnasa, Xiona i oczywiście samego Axela. W końcu walczy z Xionem i sprowadza ją z powrotem do zamku, nie wiedząc, czy rozwiązał przyjaźnie, które udało mu się zbudować.

12. „Pasja”

Znany również jako „Sanktuarium” przez anglojęzycznych fanów, „Pasja” jest drugim darem Utady dla serii, w szczególności zastępującym „Prosty i czysty” jako główny temat Kingdom Hearts II. Aranżacja Kyle'a Landry'ego, wydana po raz pierwszy w 2003 r., Stała się ulubieńcem fanów wśród jego uploadów i pojawia się ponownie jako finał w jego Kingdom Hearts składanka.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

„Pasja” i „Sanktuarium” to zarówno piosenki miłosne, czy to romantyczne, platoniczne, czy oba.

„W tobie i mnie jest nowa ziemia… Tam, gdzie lęki i kłamstwa topnieją”.

Kiedy jesteś z tą osobą (lub tymi ludźmi), jesteś bezpieczny. Jesteś w domu. Oni są twoją świątynią.

Jest to doskonale zilustrowane przez KH2zakończenie, jeden z niewielu szczęśliwych z serii, w którym Sora, Riku i Kairi w końcu połączyli się na Destiny Islands. Nowa wersja utworu, z podtytułem „After the Battle”, gra, gdy czują się bezpiecznie i kompletnie po raz pierwszy od rozpoczęcia podróży, przed keyblades, i bez serca, i ciemności. Nic nie jest takie samo. Oni się zmienili. Światy się zmieniły. Ale wciąż mają siebie nawzajem i to wszystko, czego kiedykolwiek potrzebowali.

13. „Kochany umiłowany” - Kingdom Hearts III Wersja

„Dearly Beloved” bez wątpienia powraca jako temat tytułowy Kingdom Hearts III. Pojawił się nawet w najnowszym zwiastunie. Wcześniej jednak nie mieliśmy pojęcia, w jaki sposób kompozytor Yoko Shimomura osiągnie szczyt. Sam Yung postanowił zaaranżować potencjalną wersję długo oczekiwanego finału Sagi Mrocznych Poszukiwaczy, włączając kilka znanych tematów postaci do tego klasyka KH numer.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Nic. Jeszcze. Ale z pewnością nas to rozbudza, jeśli chodzi o zderzenie 13 Poszukiwaczy Ciemności i 7 Strażników Światła, przypominając nam, jak daleko zaszliśmy.

W połowie utworu motywy Xiona i Roxasa uderzyły nas mocno. Podczas gdy Sora, Riku i Kairi mogli sprawić, że dom pozostał stosunkowo bez szwanku, wiele innych postaci nie radziło sobie równie dobrze. Jak pokazano w tajnym filmie „Puste punkty”, kilka osób, z którymi związane jest serce Sory, wciąż czeka, zagubionych w bólu i ciemności. Duża część KH3fabuła będzie znaleźć sposób, aby je uratować.

14: „Temat Xiona”

A to kończy nasze ... Czekaj, co? Czy to nie powinno mieć tylko 13 aranżacji?

Cóż, podobnie jak enigmatyczna Organizacja, ten zestaw 13 zawiera zaskakującego czternastego członka. Temat Xion, znany również jako „Musique pour la tristesse de Xion” („Muzyka dla smutku Xiona”), jest jednym z najpopularniejszych motywów postaci z serii, szybko przyciągając uwagę fanów aranżacji wszędzie, nawet przed angielskim Uwolnienie 358/2 dni.

Do czego to prowadzi nas z powrotem. . .

Ta piosenka gra podczas prawdopodobnie najbardziej przełomowej sceny z serii: śmierć Xiona. Po spędzeniu całości gry zmagającej się z kwestią jej istnienia Xion postanawia zrobić to, w co wierzy, i wrócić do Sory. Wiedząc, że ona i Roxas nie mogą współistnieć, Xion angażuje go w bitwę, zmuszając go do wchłonięcia jej.

Jako replika oparta na pamięci zniszczenie Xion oznacza wymazanie każdej pamięci o niej. Chociaż Roxas natychmiast po walce zapomina o Xionie, wyciąga swoje wspomnienia na tyle długo, by tulić jej umierające ciało. Nie trzeba dodawać, że Roxas nie był jedynym, który płakał, gdy forma Xiona zamarzła i rozpłynęła się w zachodzie słońca.

Czy masz jakieś fanowskie aranżacje do dodania do listy? A może te kawałki przypomniały ci o innym klasyku Kingdom Hearts za chwilę. Opowiedz nam o tym w komentarzach poniżej!