14 rzeczy, których prawdopodobnie nie wiedziałeś o Final Fantasy VII

Posted on
Autor: Randy Alexander
Data Utworzenia: 26 Kwiecień 2021
Data Aktualizacji: 1 Móc 2024
Anonim
14 rzeczy, których prawdopodobnie nie wiedziałeś o Final Fantasy VII - Gry
14 rzeczy, których prawdopodobnie nie wiedziałeś o Final Fantasy VII - Gry

Zawartość



Osiemnaście lat temu Final Fantasy VII przyniósł graczom niezrównaną podróż na wielu dyskach. Najnowocześniejsza grafika pokazywała trójwymiarowe możliwości, niezapomniane łuki postaci zagnieżdżone w sercach fanów i setki godzin latały przed ekranami telewizorów i konsolami PlayStation. Fani nadal piszczy z zachwytu na widok Chmury, chętnie obejmując wszystkich FFVII wiadomości, czy to będzie jego Smash Bros. wygląd, odnowiony port gier na nowszy sprzęt i / lub kompletny remake tytułu. (Nie zaprzeczaj piskom, bądź ich właścicielem. Noś swoją miłość głośno i dumnie, moi przyjaciele).


Pośród ostatnich emocji i aktualizacji serii, fani wciąż mogą znaleźć świeże informacje FFVII poza wielkimi wiadomościami. Aby to udowodnić, zebrałem ciekawostki na temat oryginalnej wersji PlayStation w 1997 roku. Ponownie odwiedź przeszłość, aby poczuć nostalgię i niejasną wiedzę. Może po prostu trzymać cię pomiędzy wydaniami tytułu.

Kolejny

1. Mit: Squaresoft pierwotnie przeznaczony dla FFVII wydać na Nintendo 64.

Fani wskoczyli z pistoletem na ten wniosek w 1996 r. Po obejrzeniu trójwymiarowego dowodu koncepcji Squaresoft (pokazanego na powyższym filmie). FFVIIDawne perspektywy jako wydanie Nintendo 64 stały się powszechną wiedzą, pomimo jednego rażącego problemu: to nieprawda. Głupi Internet.

Film demonstracyjny nie był właściwie przeznaczony na żadną propozycję gry. Prawdopodobnie zauważyłeś, że polecane postacie pochodzą prosto z Final Fantasy VI. To przedsięwzięcie dotyczyło praktyczności modeli 3D do prezentacji SIGGRAPH. Wprawdzie ataki bossów robić Przypomnij sobie pewnego towarzysza broni, ale to nie czyni tego „faktu” prawdziwym.

Jednak! FFVII był już opracowywany podczas eksperymentu 3D Squaresoft. Początkowo ulubieniec fanów powinien był wystartować w Super Nintendo w 1995 roku. Związki Squaresoft i Nintendo spowodowały nieuniknione załamanie się FFVII ostatni pożegnalny gest firmy rozwijającej się, ale Chrono Triggerwłasna produkcja wybuchła i tymczasowo zatrzymała FFVII. No cóż. Liczy się myśl, prawda?

2. FFVII pierwotnie miał miejsce w Nowym Jorku i zagrał zupełnie innego bohatera.

Dawno, dawno temu, w krainie bez Shinry, detektyw Joe kręcił się po ulicach Nowego Jorku na trop. . .

Zamiast buntowniczej, ale kochanej Chmury, szorstkiej i gorącej krwi Detektyw Joe zagrał tytułowego bohatera. Jeśli nie widzisz już rażących podobieństw między oryginalną propozycją a produktem końcowym, nic, co mogę powiedzieć, nie pomoże.

Podczas, gdy Final Fantasy franczyza nigdy nie zwracała uwagi na bardzo intrygujący i pierwotnie nazwany detektyw Joe, Square nie przypadkowo wyrzucił pomysł. W rzeczywistości, ta koncepcja stała się podstawą do przetrwania w horrorach RPG Pasożyt Ewa.

3. Jeden z pierwszych skryptów, uważany za zbyt ciemny dla serii, stał się podstawą Xenogears.

Pamiętasz, kiedy powiedziałem, że Squaresoft nie tylko niszczy pomysły? Zatrzymaj tę myśl.

Soraya Saga i Tetsuya Takahashi przedstawili jeden szczegół FFVII skrypt bez powodzenia. Squaresoft zaprzeczył zbyt ciemnej naturze scenariusza dla ich ustalonej serii. Zanim rozczarowanie Sagi i Takahashiego mogło zaspokoić ich poczucie ponurego, scenariusz został zastąpiony zieloną koncepcją oryginalnego tytułu. Wynik, pytasz? Dlaczego tak by było Xenogears.

Deweloperzy pozostawili mały hołd Xenogears pochodzenie w FFVII. Po tym, jak Cloud wpada do Lifestreamu i ląduje w szpitalu Mideel, oferuje partii garść nonsensownych wędrówek. Część jego bełkotania obejmuje „Xeno ... biegów ...” w twórczym wybuchu subtelności. Mylnie cytuje również wiersze z piosenki

„Small of two pieces” Yasunoriego Mitsudy, Masato Kato i Joanne Hogg - piosenka opisana w Xenogears.

Porównaj niektóre z niesamowicie odpowiednich oryginalnych tekstów do jego fragmentarycznych myśli w powyższym filmie:

„Złamane lustro, milion odcieni światła
Stare echo zanika
Ale tylko ty i ja
Może znaleźć odpowiedź
A potem możemy biec do końca świata
Możemy biec do końca świata

Zimny ​​ogień zacisnął się na moim sercu
W niebieską noc
Rozdarty tym bólem, maluję twoje imię dźwiękiem
I dziewczyna świtu, z oczami błękitu i anielskimi skrzydłami
Piosenki sezonu to jej jedyna korona ”

4. Tragedia z prawdziwego życia zacieniona FFVII w ciemności po śmierci matki producenta i scenarzysty.

Oryginalna transformacja z przygodowej historii detektywistycznej w niepokojącą i głęboką opowieść, jaką dziś znamy, wynikała z ciężkich lekcji moralności w domu. Hironobu Sakaguchi, producent i główny autor oryginalnej gry, stracił matkę podczas FFVIIrozwój.

Sakaguchi szukał przerwy od śmierci w stylu hollywoodzkim namalowanej w odcieniach szlachetności. Jego wysiłek ma na celu zaprezentowanie czegoś bardziej szokującego i surowego, co doprowadziło do morderstwa Aeritha w decydującej grze. Nagła utrata i uczucie zawodu emanują ze sceny, zmartwychwstanie zdjęte ze stołu, aby uzupełnić realizm pisania.

5. Neon Genesis Evangelion w dużej mierze wpłynął FFVII.

Popularna seria anime pozostała istotna dla zespołu programistów gry. Składają hołd jego inspirującym właściwościom w grze. Analiza szczegółu tła w parku rozrywki Gold Saucer ujawnia trójwymiarową reprodukcję Asuki Langley

Zbroja Eva typu D.

6. Okazuje się, że Cloud nie nosił swojego potężnego miecza za pomocą dziwnej diabelskiej magii, ale użył magnesów na plecach.

Bez osłony lub jakiejkolwiek podstawowej uprzęży w zasięgu wzroku można by się zastanawiać: w jaki sposób nasz bohater trzyma lewitujący miecz na plecach? Tetsuya Normura, twórca Chmury, odpowiada na to pytanie w swoich szkicach postaci z mocą nauki. Magnes trzyma Miecz Bustera na swoim miejscu, pozwalając na łatwe rysowanie i wygodne przechowywanie.

Udawajmy, że nauka wyjaśnia również, w jaki sposób ciężar tej rzeczy nie przewraca się przez chmurę. Musimy po prostu zaufać sile magnesu i potężnemu poczuciu równowagi Clouda.

7. FFVII była najdroższą produkcją swoich czasów.

Final Fantasy VII kosztować 45 milionów dolarów na rozwój i produkcję. Dostosowanie do inflacji przekłada się dziś na 65 milionów dolarów.Takie liczby były absolutnie ogromne, zwłaszcza w przypadku standardów z 1997 roku. FFVII zawierał najbardziej imponujący budżet swoich czasów, bijąc każdą dotychczasową grę podczas jej pierwszego uruchomienia.

8. Siódma część serii wprowadziła pierwszy pokaz różnorodności z postacią Barret.

W przypadku, gdy nigdy nie zauważyłeś Final Fantasy nie jest dokładnie rasowym tyglem. Technicznie Final Fantasy VI zawierał jedną postać pochodzenia afrykańskiego, a.k.a. Leo Christophe. Nie może jednak trzymać świecy na żądanie Barreta, widząc, jak jasny odcień jego duszka nie robi jego ciemniejszego profilu. Co gorsza, biedny Leo ma tylko jedną bitwę przed śmiercią.

Barret gra w ten sposób jako pierwszy w pełni rozwinięty czarny bohater serii. Najwyraźniej nie był pozbawiony stereotypów, a ja w żaden sposób nie chwalę każdego aspektu jego reprezentacji. To nie było opanowanie rasowej wrażliwości, ale było to bardziej różnorodne niż dotychczas.

9. FFVII wprowadził również głos do franczyzy.

Gracze zajmowali się tylko oknami dialogowymi Final Fantasy wydania na PlayStation 2. Istnieje tylko jeden wyjątek od tego prostego w inny sposób harmonogramu. Samotny, niesklasyfikowany aktor ogłasza nadchodzące wydanie Siostry Ray w Midgard FFVII. Ekscytujące rzeczy, nie? Film powinien odświeżyć twoją pamięć, jeśli nie poszedłeś do przodu i już nie grałeś.

10. Drogi panie, Zajazd Miodowy miał być jeszcze bardziej szkicowy.

Dzięki technologii z 1997 r. Zawartość została ostatecznie odcięta FFVII rozgrywka pozostaje nieużywana i niekochana na dyskach z grami. Przekopanie się w tym atrapie ujawnia zmiany dokonane w Innu Pszczoły Miodnej, który stonował go o jeden lub dwa stopnie. Gdybyś nie myślał, że burdel, który gościł ekstrawagancką ekstrawagancję Clouda, może się pogorszyć, pomyliłbyś się.

Godne uwagi oryginały sceny i lokalizacji obejmują:

  • Jeszcze więcej dziewczyn / „pszczół”
  • Więcej rasistowskich zdjęć zdobiących świetny lokal
  • Patron i złoczyńca, który w jakiś sposób nie tylko nabył majtki Tify, ale także hojnie daje je Chmurze
  • Dodatkowa przerywnik filmowy, który wymaga od Clouda, aby zaatakowała dziewczynę za bieliznę, ponieważ najwyraźniej Tifa po prostu nie wystarcza

Pozostaje tylko jedno pytanie: Czemu?

11. Amerykańskie i japońskie wersje FFVII nie pasuj, prezentując 4 znaczące różnice między nimi.

Zanim zrobisz mądry trzask dotyczący oczywistej różnicy w języku, mówię o zmianach, które wykraczały poza tłumaczenie. W angielskiej wersji gry:

  • Zmniejszyły się stawki wrogiego spotkania
  • Pojawiają się nowi szefowie (np. Ruby and Emerald Weapons)
  • Dodatkowe przerywniki podświetliły historię Cloud
  • Dodano także dodatkowe sceny, aby wyjaśnić zakończenie gry

12. Aerith wezwał dibs do rzucania Holy w trybie NPC i po raz pierwszy gracze nie mogli użyć tej magii w bitwie.

Aerith (nie błędnie przetłumaczony „Aeris”) używa standardowego czaru magii białej z poprzednich tytułów franczyzy, aby zatrzymać Meteor. Tak zresztą reprezentowała zawsze kluczowa Biała Materia. Oto interesująca część: FFVII stoi sam w utrzymaniu Świętego odłogowania tylko dla NPC. Każdy poprzedni Final Fantasy gra zawierała zaklęcie jako opcję w bitwie, ale sama Aerith miała dostęp do magii, która nie dawała śmierci FFVII.

Co ciekawe, po raz pierwszy w tej grze wersja amerykańska została przetłumaczona jako „święta”. Przed wydaniem siódmej części Nintendo Ameryki krzyczało z niepokojem na myśl o używaniu jakichkolwiek religijnych odniesień. W Stanach Zjednoczonych Święty nazywany był „Fade”, „White” i „Pearl”.

13. 'One-Winged Angel ”został zainspirowany łacińską kantatą.

Kotaku edytor wideo Chris Person stworzył

porównanie side-by-side FFVII„One-Winged Angel” i łacińska kantata „Carmina Burana”. Podobieństwa są co najmniej prześladujące, ponieważ kantata w znacznym stopniu wpłynęła na bardzo niebezpieczną, bardzo przerażającą i głęboko psychotyczną muzykę Sephirotha.

Ekskluzywne wideo Kotaku dodaje kluczowy komponent audio do porównania, którego po prostu nie można odtworzyć w tekście, ale dwa zrzuty ekranu wprowadzają przekonujący egzamin:


VS

Niech zaczną się koszmary.

14. Spekulacja STILL otacza śmierć Aerith i czy jej śmierć została wmurowana w kamień.

Nie każdy mógł poradzić sobie z upadkiem fikcyjnej Aerith w zdrowy, opanowany sposób, w tym ci, którzy w ogóle nie mogli zaakceptować jej śmierci. Niektórzy bardziej doświadczeni gracze zhakowali oryginał FFVII gra kontynuować grę jako zagubiona bohaterka.

Wtedy wszystko zaczęło być trochę dziwne (dziwniejsze niż włamywanie martwej dziewczyny do życia). Aerith faktycznie mówi w oddzielnych odstępach czasu poza swoim punktem śmierci, dowodem zaprogramowanych linii w grze.

Fani wzięli te dowody i rozwinęli je w oddzielne teorie, a mianowicie, że Aerith był w pewnym momencie przeznaczony do odrodzenia lub że nigdy nie została zabita w oryginalnym łuku fabularnym. Brak oryginalności w jej liniach został również podjęty, aby wskazać ich miejsce jako symbole zastępcze, aż do finalizacji opowieści.

Tetsuya Nomura w ogóle nie nakarmiłby tych nadziei, jeśli możesz temu pomóc. On tłumaczy:

„Świat oczekiwał, że przywrócimy ją do życia, ponieważ jest to klasyczna konwencja. Ale tego nie zrobiliśmy. Zdecydowaliśmy się tego nie robić od początku”.

Słowa Nomury nie wypełniają luki między wyraźnie istniejącym dialogiem dla już martwego Aerith a rzekomo ustaloną, ostateczną śmiercią. Fani osobiście decydują, w co wierzyć.

FFVII stanowi tytułowy znak w historii gier wideo. Jego popularność może nie zostać osiągnięta lub zerwana z ciekawostkami, ale karmienie miłością do gry też nikogo nie skrzywdzi.

Pamiętaj, aby nadal mądrze spoglądać pomiędzy tymi ekscytującymi FFVII wydania. Kiedy zaczynasz czuć się niecierpliwy i potrzebujesz FFVII pick-me-up, pamiętajcie: Cloud był niemal nowojorskim detektywem o imieniu Joe.

Czy byłeś zaskoczony lub zaintrygowany nowymi informacjami? Czy głęboko w twoim sercu kryje się palące pytanie, jeśli zapytasz jednego z oryginalnych twórców, czy dostaniesz połowę szansy? Czy twoje myśli na temat śmierci Aerith zmieniły się w ogóle w trakcie dialogu w grze? Dziel się, dyskutuj i teoretyzuj. Shinra nie spodoba się, jeśli to zrobisz, i to zawsze dobry dzień, kiedy możesz ich całkowicie nie lubić.