Zawartość
W Japonii gry fabularne nie były dobrze znane w latach 70., ale jak gry Final Fantasy i Dragon Quest powstały, Japonia stworzyła własną podkategorię - JRPG (znana również jako japońska gra RPG).
JRPG zawierają wiele elementów, takich jak wybrany system bitew i liniowa eksploracja, która sprawia, że gracze czują się połączeni i zanurzają się w grze. Ale naprawdę, to muzyka sprawia, że fani odwołują się do JRPG.
Niesamowici kompozytorzy, tacy jak słynny Nobuo Nematsu, stworzyli różnego rodzaju partytury, które fani naprawdę pamiętają przez pokolenia, pozostawiając dziedzictwo muzyki do gier. W skład grupy wchodzi pięciu niesamowitych kompozytorów, którzy kontynuują komponowanie pięknej muzyki dla JRPG.
KolejnyTomoki Miyoshi
W wieku 16 lat Miyoshi zadebiutował w 2011 roku, kiedy skomponował muzykę do SOULCALIBUR V, czyniąc go jednym z najmłodszych kompozytorów w branży gier. Współpracował z kompozytorami takimi jak Austin Wintory, aby stworzyć piękne - i długotrwałe, dźwięki JRPG. Wkrótce będzie współpracował z Nobuo Uematsu Projekt Phoenix, gra opracowana przez Creative Intelligence Arts.
Jest również znany z RPG Jestem Setsuna, który został wydany w 2016 roku. Ścieżka dźwiękowa się opiera wyłącznie na fortepianie, który prezentuje melancholijny, ale słodki ton. Każda piosenka jest grana z elegancją, która uzupełnia ustawienie śniegu w grze.
Shoji Meguro
Meguro zaczął komponować w 1995 roku, kiedy dołączył do Atlusa, przyczyniając się do takich gier Revelations: Persona i Diabelscy hakerzy. b, ale jego kariera zaczęła się, gdy stał się głównym kompozytorem Shin Megami Tensei: Nocturne. Od tego czasu nadal pracuje jako kompozytor dla Atlusa, tworząc muzykę dla Persona 5 i Shin Megami Tensei: Deep Strange Journey.
Ten kompozytor skupia się na muzyka rockowa, ale także łączy ją z klasyczną, elektroniczną i jazzową stworzyć nowy, optymistyczny i ostry dźwięk. Ta fuzja technologii i gatunków muzyki klasycznej nadaje wyjątkowości jego twórczości, pomagając graczom cieszyć się grą i muzyką.
Motoi Sakuraba
Sakuraba zaczął komponować w 1989 roku, kiedy dołączył do zespołu Wolf Team (znanego również jako Namco Tales Studio). Artyści tacy jak Pink Floyd, Yellow Magic Orchestra i Outer Limits wpłynęli na brzmienie Sakuraby, dzięki czemu stał się kompozytorem dla JRPG takich jak Gwiazda oceanu i Profil Walkirii seria.
Jego muzyka składa się z rock progresywny i symfoniczny, new age i jazz. Sakuraba tworzy szybkie i złożone beaty, które mają wpływ na graczy, zarówno dosłownie, jak iw przenośni. Ale chociaż jego głośny dźwięk może być napięty, nie przesadza w grze. Zamiast tego tworzy on pełne napięcia i wciągające środowisko dla graczy, zwłaszcza podczas bitwy.
Yoko Shimomura
Fani mogą poznać Shimomurę od Kingdom Hearts, Final Fantasy XVi Mario i Luigi seria. Ale zanim stała się znanym kompozytorem JRPG, pracowała dla Capcom w 1988 r., Przyczyniając się do Miecz samuraja i F1 Dream. Kiedy w 1993 roku przeniosła się do Square Enix, przyczyniła się do takich gier jak Żyj pełnią życia i Legend of Mana.
Chociaż jest obecnie kompozytorką niezależną, nadal pracuje dla Square Enix, zwłaszcza w nadchodzących projektach Kingdom Hearts 3.
Ten kompozytor koncentruje się głównie na gatunki elektroniczne i symfoniczne, jak również gatunki industrial, rock i pop. Jej brzmienie waha się od gwałtownych rytmów po kojące melodie, łącząc zarówno klasyczne, jak i elektroniczne. Jej piosenki ukazują najlepsze momenty w grze, sprawiając, że te piosenki są niezapomniane dla fanów.
Yasunori Mitsuda
Obok Nobuo Nematsu, Yasunori Mitsuda jest dobrze znany w społeczności JRPG z grami takimi jak Rewolucja Walkirii, Xenogears, i Poświęcenie duszy pod jego pasem. Kompozytor ten po raz pierwszy pracował jako inżynier dźwięku w Square Enix w 1992 r., Ale gdy zagroził, że zrezygnuje, Hironobu Sakaguchi, wiceprezes Square Enix, pozwolił mu zostać kompozytorem Chrono Trigger. Od tego czasu kontynuuje tworzenie muzyki dla JRPG do dziś.
Jego dźwięk zawiera różne wpływy, jak jazz i Celtic, ale kiedy komponuje piosenki, podchodzi do tego z minimalistyczny sposób myślenia. Jego piosenki zawierały tylko kilka akordów, tworząc prosty i kojący ton. Pomimo swojej prostoty gra nadal pozostaje magiczna i dodaje nastrojowego nastroju, stając się jednocześnie czymś spokojniejszym i melodyjnym.
***
Masz to! Od melancholijnych dźwięków Miyoshi po uproszczone dźwięki Mitsudy - pięciu kompozytorów nadal tworzy niesamowitą i niezapomnianą muzykę dla japońskich gier RPG. Chociaż ci kompozytorzy stworzyli jedne z najtrwalszych partytur w historii JRPG, ich praca trwa jeszcze dalej w przyszłości, zostawiając nas, by zobaczyć, co będą komponować dalej.
Kim są twoi ulubieni kompozytorzy JRPG? Powiedz nam o tym w komentarzach poniżej!