Zawartość
Pomimo wojny między XBox One i PlayStation 4 rozgrzewka, inauguracyjne międzynarodowe sympozjum muzyki do gier wideo Gra Muzyka Połącz zgromadzili na scenie przedstawicieli Microsoft i Sony, aby porozmawiać o roli platformy w pielęgnowaniu muzyki z gier. Reżyserzy audio (AD) Paul Lipson (Microsoft Studios) i Alastair Lindsay (Sony Computer Entertainment Europe) kontynuowali rozmowę o swoich rolach jako AD z poprzedniej sesji, ale także o tym, jakie obowiązki mają dla dwóch firm, które w szczególności pchają technologię gier.
Ta rozwijająca się technologia daje im większe możliwości do muzycznego wyrażania rzeczy, ponieważ narracja w grach już to robi.
Ocena standardu
Ponieważ Sony i Microsoft są w czołówce zaawansowanej technologii gier wideo, oznacza to, że istnieje standard jakości, który należy utrzymać. Zarówno Lipson, jak i Lindsay są strażnikami takich standardów dotyczących muzyki z gier wideo, pracując bezpośrednio z tytułami wydawanymi wyłącznie za pośrednictwem ich platformy.
Możliwość komponowania własnej najwyższej klasy muzyki jest niezbędnym tłem dla ich ról. Rzeczywiście, zarówno Lipson, jak i Lindsay nadal pracują jako kompozytorzy w obu studiach, a Lipson w szczególności niedawno pobił rekord najbardziej oryginalnej ilości muzyki w grze wideo, komponując i nagrywając 400 minut unikalnej oryginalnej muzyki do nadchodzącego tytułu Kinect, Disneyland Adventures.
Środkowa ósemka mężczyzn
Będąc zarówno aktywnymi kompozytorami, jak i AD, daje im empatię potrzebną do działania w roli pośredników między dyrektorami rozwijanego tytułu a zatrudnionymi kompozytorami. Bezpośrednie doświadczenie w komponowaniu do gier wideo oznacza, że wiedzą, jakich problemów należy się spodziewać i jak sobie z nimi radzić. Lindsay, na przykład, pracuje z Moonbot Studios i kompozytorem jazzowym Jimem Fowlerem na tytule bajki noir Wonderbook Diggs Nightcrawler.
Ale Lipson i Lindsay pracują bezpośrednio nad tytułami pojawiającymi się na ich platformach, a także pracują nad grami wprowadzonymi później w celu zapewnienia ich jakości. Lipson chętnie przyznaje, że w takich przypadkach, jeśli jakość muzyki nie jest zadrapana, odeśle on całą grę do ponownego zdobycia.
Reżyser audio Alastair Lindsay i kompozytor Jim Fowler na muzykę dla Diggs Nightcrawler.
Choć może się to wydawać surowe, a świat z dala od etosu coraz większego wpływu gier niezależnych, Lindsay popiera takie podejście bo to duża marka. Czuje, że ponieważ ich technologia już się popycha, nie ma powodu, dla którego nie powinny one również wpływać na jakość muzyki, czyniąc takie działania niefortunnymi, ale koniecznymi.
Z tego powodu obaj podkreślają znaczenie ścisłej współpracy z tytułami już na bardzo wczesnym etapie, aby uniknąć podejmowania takich działań.
Wynik dla wszystkich sezonów telewizyjnych
Ponieważ obawy związane z pojawieniem się kompozytorów filmowych o dużych nazwach zostały już wcześniej poruszone przez kompozytorów, przewodniczący, John Broomhall, wykorzystał okazję, aby ocenić opinię tych dwóch AD na ten temat i czy pozwolą na to.
Ponieważ podłużna narracja gry wideo nie różni się od narracji serialu telewizyjnego, może to być medium, na które gry mogą wkrótce znaleźć inspirację muzyczną.
Lindsay nie jest całkowicie przeciwna pomysłowi, ale chciałaby współpracować tylko z Dannym Elfmanem czy Hansem Zimmerem, jeśli rzeczywiście dodałoby to wartości do gry. W przeciwnym razie jest przeciwny zdobyciu wielkiego nazwiska tylko ze względu na to.
Z drugiej strony, zarówno Lindsay, jak i Lipson zgadzają się, że praca z kompozytorami telewizyjnymi, które już robią w niektórych przypadkach, może rzeczywiście stanowić krok naprzód. Dzieje się tak dlatego, że są oni już biegli w wyrażaniu tego samego tematu lub stylu muzycznego na różne sposoby przez długi okres czasu, tj. Długość sezonu lub cały bieg serialu. Ponieważ podłużna narracja gry wideo nie różni się od narracji serialu telewizyjnego, może to być medium, na które gry mogą wkrótce znaleźć inspirację muzyczną.