Zawartość
Gry bardzo się rozwinęły w ciągu ostatnich 30 lat. Rozwinęli się na wielu frontach, w tym złożoności narracyjnej, ale aby dokładnie i skutecznie rozwijać swoje historie, twórcy gier nie polegają wyłącznie na pisarzach, którzy z nimi współpracują. Zamiast tego równie ważne jest, aby utalentowani aktorzy głosili ożywianie postaci, aby zapewnić, że skrypty spełnią swój potencjał.
Obecnie, kiedy branża gier koncentruje się głównie na męskim bohaterze, programiści często zwracają się do dwóch aktorów - Troya Baker i Nolan North. Powoduje to brak różnorodności i może wydawać się szkodliwe dla medium, ponieważ ci dwaj aktorzy są „poddawani recyklingowi” przy prawie każdej większej wersji AAA, ale nie jest to tak złe dla graczy, jak mogłoby się początkowo wydawać.
Oto dlaczego
Przede wszystkim dwóch wspomnianych tu aktorów zostaje zatrudnionych przez tak wiele studiów AAA z różnych powodów - mogą zmienić swoje głosy, aby pasowały praktycznie do każdego rodzaju postaci lub sytuacji. To jest powód, dla którego Booker DeWitt pochodzi z BioShock Infinite nie brzmi identycznie jak Joel Ostatni z nas, mimo że obie postacie wypowiedział Troy Baker.
Poniższy film pokazuje szczegółowość głosu Bakera w szczegółach podczas wykonywania ról, o których być może nawet nie wiedziałeś, że jest odpowiedzialny:
Doszliśmy do wniosku, że ponowne użycie Troy Baker i Nolan North w różnych tytułach AAA nie jest faktem, o który gracze powinni się martwić, biorąc pod uwagę, że ci aktorzy mogą zmienić swój głos i stać się nie do poznania dla publiczności.
Podczas gdy dla graczy może to nie stanowić problemu, ten scenariusz jest dużym problemem dla tych, którzy aspirują do rozpoczęcia kariery w branży gier wideo jako aktorzy głosowi.
Biorąc pod uwagę krótką listę aktorów, które większość studiów uważa za „zasoby do osiągnięcia”, ogranicza to możliwość, że początkujący aktor otrzyma swoją pierwszą wielką przerwę, ponieważ studia nie chcą odejść od „strefy komfortu Troy Baker-Nolan North . ”
Jako strona internetowa Działając w Londynie stany w artykule „Kariera w przekazywaniu gier wideo”, aby rozpocząć karierę w grach wideo, zaleca się rozpoczęcie pracy w innej branży, aby uzyskać uznanie w pracy.
Lądowanie roli aktora w branży gier wideo jest możliwe, jeśli osiągniesz wydajność w innych mediach, których studia AAA nie mogą ignorować.
Ta sytuacja; pokazuje jednak problem z przemysłem gier wideo, który jest bardziej złowrogi niż tylko ponowne wykorzystywanie aktorów, ponieważ znakomicie radzą sobie w rzemiośle.
Strajk:
21 października aktorzy gier wideo, związani z Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists (SAG-AFTRA), rozpoczęli strajk i po opublikowaniu oficjalnego ogłoszenia przestali pracować z następującymi programistami:
• Activision Productions, Inc.
• Blindlight, LLC
• Korpus Discovery Films, Inc.
• Electronic Arts Productions, Inc.
• Disney Character Voices, Inc.
• Formosa Interactive LLC
• Insomniac Games, Inc.
• Interactive Associates, Inc.
• Take 2 Productions, Inc.
• VoiceWorks Productions, Inc.
• WB Games, Inc.
Powody, dla których aktorzy zdecydowali się na strajk przeciwko tym studiom, wahają się od braku bezpiecznych warunków pracy do niedopłaty. Na dzień dzisiejszy nie osiągnięto konsensusu między twórcami a związkiem, który stoi w obliczu strajku.
Ten scenariusz pokazuje warunki pracy, w których aktorzy działają w branży gier wideo i ujawnia powód, dla którego wyróżnia się tak niewielu aktorów głosowych. Ze względu na warunki pracy większość profesjonalistów skupia się na innych mediach.
Oficjalny dokument SAG-AFTRA podaje przyczyny strajku, a jednostka dzieli dwa punkty, między innymi:
- Bezpieczeństwo na zestawie:
„W przeciwieństwie do innych pracodawców z branży rozrywkowej, pracodawcy zajmujący się grami wideo często nie zatrudniają wymaganego koordynatora kaskaderów na planie, który naraża wydajność i kaskaderów na ryzyko związane z bezpieczeństwem. Wielu aktorów czuje się niebezpiecznie bez koordynatora kaskaderów, ponieważ często są proszeni o zrobienie czegoś, potencjalnie może być niebezpieczny dla nich samych lub innych osób, na przykład kiedyś, bez koordynatora kaskaderskiego na planie, twórca gier wideo próbował zrobić szarpnięcie - co oznacza, że zasadniczo szarpnął się naprawdę mocno i szybko w całym pokoju - bez kogoś na planie aby monitorować jego bezpieczeństwo, oczywiście został zraniony i nie mógł wrócić do pracy przez dłuższy czas.
- Aktorzy głosowi stawiają czoła urazom wyniszczającym:
„Bezpieczeństwo wokalne jest coraz większym problemem. Coraz więcej artystów lektorów SAG-AFTRA dowiaduje się, że doświadczają medycznych zaburzeń strun głosowych wynikających z ich pracy w grach wideo ze względu na intensywność wymagań wokalnych. zadania wokalne, takie jak symulowanie bolesnych zgonów, głosów istot, bitew, wrzasków i wrzasków, ze znaczną siłą i wybuchową wibracją Aktorzy zgłaszają, że omdlają w sesjach, smakują krew, wymioty, tracą głos na jeden dzień do kilka tygodni, trwale tracąc swój głos, itd. Nasza propozycja jest taka, że stresujące sesje wokalne zostaną zredukowane z obecnej czterogodzinnej sesji do dwugodzinnej sesji bez utraty wynagrodzenia. ”
Warunki pracy w tej branży muszą się zmienić:
Dotyczy to nie tylko działania. Odzwierciedla to rzeczywiste warunki pracy w branży gier wideo jako całości. Poniższy film z Dodatkowych kredytów jest szczegółowy, ale według filmu wideo średnia kariera w branży gier wideo trwa zaledwie pięć lat.
Aby dostarczyć doświadczenia AAA, wiele studiów korzysta z 12-godzinnych zmian, siedem dni w tygodniu. Inicjatywy takie jak strajk aktorów głosowych, poprzez SAG-AFTRA, mają na celu odwrócenie tego scenariusza, ale branża ta ma jeszcze długą drogę do osiągnięcia w zakresie warunków pracy.
Dzieje się tak, ponieważ przemysł rozwijał się zbyt szybko. W ciągu ostatnich 20 lat gry wideo przeszły transformację, tworząc większe światy, lepszą grafikę i bardziej atrakcyjne narracje, a ich tworzenie wymaga dużo pracy.
Problem polega na tym, że ustawodawstwo regulujące warunki pracy w tym medium nie ewoluowało tak szybko.
Przykładem tego jest SAG-AFTRA. Pierwotna umowa między podmiotem a twórcami gier wideo pochodzi z 1994 r. Od tamtej pory rzeczywistość zmieniła się, a wytyczne z tej umowy nie mają już zastosowania do dzisiejszej bardzo wymagającej rzeczywistości.
Wniosek:
Jak mówi tytuł tego artykułu: „tak, aktorzy głosowi są ponownie wykorzystywani przez cały czas i to jest w porządku”, ale jest to w porządku, jeśli spojrzeć na to z perspektywy odtwarzacza. Ci aktorzy mogą dostarczać szeroką gamę głosów; dlatego gracze najprawdopodobniej nie zauważą, że są ponownie wykorzystywani.
Rzeczywisty problem leży gdzie indziej.
Pomimo sukcesu gier, artyści zazwyczaj wolą pracować w innych mediach, gdzie będą musieli stawić czoła lepszym warunkom pracy i to jest problem.
Profesjonaliści z tej branży muszą stawić czoła swojej pracy i wymagać lepszych warunków pracy, w przeciwnym razie wiele talentów zostanie odepchniętych, w tym aktorów głosowych, pisarzy, projektantów i tak dalej.
Aby ożywić lepszą przyszłość gier, ta branża musi stać się bardziej atrakcyjna dla geniuszy naszych czasów, więc łączą siły i pracują w arcydziełach gier przyszłości.
Mówiąc o przyszłości tej branży, „tak, aktorzy głosowi są ponownie wykorzystywani przez cały czas” i to nie jest w porządku.