10 najlepszych historii w grach wideo

Posted on
Autor: Joan Hall
Data Utworzenia: 26 Styczeń 2021
Data Aktualizacji: 13 Móc 2024
Anonim
TOP 10 najlepszych światów w grach wideo
Wideo: TOP 10 najlepszych światów w grach wideo

Zawartość


Nie wszyscy grają w gry fabularne. W rezultacie ludologia a narratologia to jedna z najgorętszych debat w grach. Aby być uczciwym, wiele gier opowiada trochę bzdurnych i / lub pokrytych historiami, a niestety wiele z nich próbuje. Pojawiły się jednak legendarne historie, które pochodzą z interaktywnego medium rozrywkowego i pod wieloma względami ich wpływ jest najlepiej odczuwalny jako gra wideo.


Te gry zostały wybrane na podstawie nie tylko jakości narracji, ale także tego, jak dobrze historia wykorzystuje mechanikę interaktywnego medium. Myślę, że to nie mówi tego podążają za potężnymi niszczycielami historii. Oto 10 najważniejszych historii w grach wideo.

Kolejny

10.) Seria Portal

Portal narracja zaczyna się po prostu wystarczająco. Budzisz się w swoim pokoju w laboratoriach Aperture Science i poinstruowano cię, aby rozpocząć testowanie miękkim, robotycznym głosem GLaDOS. Podobnie jak postać, którą zamieszkujemy, postępujemy zgodnie z instrukcjami bez pytania. Gracz nie ma pojęcia, co dzieje się poza obyczajowo komediowym tonem, zadaniem, które jest przed nami i że na końcu jest ciasto (Mniam!). Ta konfiguracja pozwala nam bez wysiłku wejść w buty Chella, szczura laboratoryjnego Aperture. Ale w miarę postępów gracza szybko odkrywamy, że „Ciasto” jest kłamstwem.

Portal jest szczególnie dobry w łączeniu dialogu z osiągnięciami gry. Gdy gracz opanowuje coraz więcej łamigłówek, GLaDOS z kolei staje się coraz bardziej rozmowny i staje się kpiąco zabawny do kpiąco zimnego i morderczego (a jednocześnie jest zabawny). To właśnie ta mroczna komedia naprawdę pomaga Portal wyróżniać się na tle innych Pół życia seria pod względem brzmienia.


9.) Minecraft

Czasami najlepsze opowiadania w grach wideo nie są bezpośrednio opowiadane, ale raczej historia, którą sam sobie opowiadasz. Minecraft osiąga to właśnie dzięki personalizacji, narzędziom i autentycznemu poczuciu odkrycia, które leży u podstaw doświadczenia. Wyobraźnia to nazwa gry i Minecraft's formuła została stworzona z myślą o naszej.

Jest tak wiele różnych sposobów gry, a wszystko zależy od tego, jaką postać gracz chce odgrywać. Czy jesteś ocalałym, który wylądował na tajemniczej krainie? Czy jesteś rolnikiem, który chce poganiać zwierzęta lądowe? A co z zagrożeniami, które dotykają ziemię? Czy ukrywasz się przed nimi w nocy, planując następny dzień? Czy odważasz się na noc, aby zabić potwory za ich zasoby? Jak radzisz sobie z głodem?

Minecraft jest plakatowym dzieckiem do opowiadania pojedynczych historii, rodząc cały szereg przygód przetrwania, które przenikają stronę Wczesnego Dostępu Steam, która ewoluowała na Minecraft's zasady.

8.) Star Wars: Knights of the Old Republic

Przed Efekt masowy i Dragon Age ogromny wpływ na rynek zachodnich gier fabularnych, Star Wars: Knights of the Old Republic była flagową serią gier fabularnych BioWare. KOTOR, jak wiadomo, wydany w 2003 roku w pierwszych dniach oryginalnego Xboksa i miał miejsce 4000 lat przed Oryginalne Gwiezdne Wojny trylogia, w której Lord Sith, Darth Malak, były uczeń przerażonego Dartha Revana, rozpoczął potężny atak na Rycerzy Jedi dużą armadą, zmuszając ich do rozproszenia się po galaktyce.

Jego formuła narracyjna zbudowałaby fundament, który zarówno Efekt masowy i Era Smoka franczyzy będą się mocno opierać. KOTOR opisywał drużyny trzech sojuszników w walce i kazał graczowi podróżować z planety na planetę, znajdując nowych sojuszników na każdym, który reprezentował inną kombinację klas lub klas.

Prawdopodobnie największy powód KOTOR narracja jest tak wspaniale zapamiętana, że ​​jest wielkim zwrotem akcji w połowie drogi, która czerpie inspirację z niesławnego „Jestem twoim ojcem” Dartha Vadera. Jesteś czarny charakter, Darth Revan. Przed wielkim ujawnieniem rola Revana jest niewiele więcej niż odniesieniem do nadania kontekstu obecnym wydarzeniom, podobnie jak odniesienia Luke'a Skywalkera do jego ojca. Ale gdy kot wyjdzie z torby, zrewolucjonizuje sposób, w jaki gracz ogląda całą historię w taki sam sposób, w jaki Vader był ojcem Luke'a w Imperium kontratakuje.

7.) Metal Gear Solid (PS1)

Metal Gear Solid na oryginalnym PlayStation jest powszechnie uznawana za jedną z najlepszych gier wszech czasów i nie bez powodu. Pomimo stosunkowo krótkiej długości 12 godzin, ma świetną stymulację fabuły i ścisłą rozgrywkę. Wtedy, Metal Gear Solid był znany z tego, że jest jednym z najbardziej kinowych przeżyć i było oczywiste, że starano się być dokładnym z mniejszymi szczegółami, co jest nieco ironiczne, biorąc pod uwagę, jak wiele naturalnych elementów jest gra.

Występ Davida Haytera jako Solid Snake był rewolucyjny w tym czasie, gdy był dobry, a jego głos stał się prawdopodobnie najbardziej kultowym w branży. Historia humanizowała parę rzekomych złoczyńców w grze, takich jak Sniper Wolf i Psycho Mantis po ich śmierci, co skutecznie zacierało linie między stroną gracza a przeciwnikiem.

Pomimo faktu, że seria stała się dość skomplikowana w swojej logice przez lata, Metal Gear Solid's nacisk i realizacja opowiadania historii jest pod pewnymi względami niezrównany nawet dzisiaj. Ponieważ kadencja Hideo Kojimy w Konami wygląda tak, jakby jej koniec był bliski, ważne jest, aby docenić wpływ, jaki ma Metalowy sprzęt seria miała interaktywną narrację.

6.) Final Fantasy VII

Nie byłaby to lista narracyjnie skupionych gier, jeśli byłyby częściowo podzielone Final Fantasy VII nie było na liście.

Oczywiście ten wpis jest mniej lub bardziej zgodny z widmem „fajnie jest nienawidzić” Final Fantasy purystów. Jednak jego wpływu zarówno na grę, jak i na narrację, nie można zaprzeczyć, jeśli chodzi o jego trwałe dziedzictwo. Wiele z nich ma związek ze „śmiercią”. Na zewnątrz wydaje się trochę głupie, że jedno wydarzenie mogłoby uczynić całą narrację tak sławną, jednak zrobiło to właśnie. Ta śmierć oczywiście jest ulubioną kwiatową dziewczyną wszystkich, Aeris.

Nigdy nie widziałem tak wielu graczy żyjących w takiej odmowie o jednej śmierci w grze wideo. Nawet teraz, gdy nadchodzi 20 lat po pierwszym wydaniu gry, istnieje sekta graczy, którzy wciąż są przekonani, że istnieje uzasadniony sposób, by sprowadzić ją z powrotem do życia. * Spoilery * nie ma. Chociaż uwielbiam tę grę i jej historię, przyznaję, że śmierć Aerisa jest nieco nielogiczna, biorąc pod uwagę fakt, że Cloud and Co. powinien mieć przynajmniej jedną Phoenix Down w tylnej kieszeni. Bah, szczegóły.

5.) Seria BioShock

Tak, na wiele sposobów BioShock jest w zasadzie System Shock 2, ale to nie powstrzymuje go przed byciem jedną z najbardziej interesujących i gorących dyskusji w historii interaktywnej narracji. To znaczy, czy mógłbyś to zobaczyć

szalony harmonogram BioShock Infinite.

Oryginalny BioShock była własną klasą mistrzowską w równoważeniu poziomu funkcjonalnego, z wiarygodnym życiem w przestrzeni, a wydarzenia, które doprowadziły do ​​zguby Rapture, pozwoliły mechanice walki dopasować się do historii jak rękawiczka. Można dyskutować, że pomimo krytycznego odwołania, BioShock Infinite nigdy nie udało się osiągnąć tych samych wysokości co oryginał, ale nie wyklucza to faktu, że seria jako całość opowiada jedną z najlepszych historii, jakie kiedykolwiek widziały gry wideo.

4.) Seria Wiedźminów

Wiedźmin seria może być trudna do zdobycia, jeśli nie przeczytałeś książek i / lub nie pominiesz pierwszej gry. Drugi wpis serii, Zabójcy królów mniej lub bardziej zakłada, że ​​wiesz, co się dzieje od samego początku i nie ma nic przeciwko temu. Jednak nie trwa zbyt długo, aby uświadomić sobie, że masz do czynienia z jedną z najbardziej unikalnych narracji gier wideo. Większość opowieści jasno określa, kto jest dobry, a kto zły na każdym kroku, ale w tym wszechświecie nie jest to takie proste.

Mówi się, że każda historia ma dwie strony i że ideał jest podstawą Wiedźmin narracja. Prawie nic nie podąża ścieżką „ta strona jest dobra, ta strona jest zła”. W rzeczywistości prawie wszystkie z nich są złe na pewnym poziomie. Świat działa raczej w odcieniach szarości niż światła w porównaniu z ciemnością. Złoczyńcy nie są reprezentantami tropu Zła Kolej Barona, zamiast tego mając uzasadnione cele, które ty sam możesz osiągnąć, rzeczy były inne.

W rzeczywistości, Zabójcy królów oferuje wybór między podążaniem za dwoma różnymi przywódcami, mordercą walczącym o prawa nieludzi i człowiekiem próbującym utrzymać pokój, ale którego działania są przez niektórych postrzegane jako rasistowskie. Ani nie są dobre, ani złe, wszystko zależy tylko od perspektywy gracza, podobnie jak świat, w którym teraz żyjemy. Rezultatem jest bardzo wiarygodna i ugruntowana historia w świecie fantasy.

3.) The Walking Dead (Telltale Series)

Telltale Games sprawiło, że cała firma jest w stanie opowiadać wysokiej jakości historie. Ale naprawdę nie wystartowali, dopóki nie wydali swojego pierwszego sezonu epizodycznej serii Walking Dead. Jego popularność nie pochodzi z hitowej serii AMC, ale wykorzystuje styl, który jest bliższy komiksom.

Podróż Lee Everetta i Clementine jest jednym z najbardziej atrakcyjnych łuków stworzonych w interaktywnych narracjach. Pomimo faktu, że nie ma zbyt wiele wyzwania (lub gry w zależności od tego, z kim rozmawiasz), narracja napędza satysfakcjonujący zestaw podpowiedzi w grze, które oznaczają różnicę między życiem a śmiercią. W tej apokalipsie zombie śmierć unosi głowę za każdym rogiem i nie boi się zabrać strun serca, wyrwać ich i rzucić w ziemię, zanim zdąży je podporządkować.

2.) The Last of Us

Siłą napędową całego doświadczenia Ostatni z nas to jego narracja. Gra jest narracją opartą na postaci, która jest dość linearną sprawą, ale wszystkie dodatkowe zakamarki nie pozwalają jej poczuć się zbyt prosto. Kiedy gracz odkrywa te ukryte miejsca, gra dostarcza kilka przejmujących chwil między Joelem i Ellie, które zapewniają kontekst i wgląd w stan świata, który naprawdę napędza różnice pokoleniowe między kimś, kto żył na świecie przed (Joel) a tym, który dorastał w obecnym stanie rzeczy (Ellie).

Mówiąc o Joelu i Ellie, są one podstawą samej gry, zarówno narracyjnie, jak i mechanicznie. Samotność podróży, przymusowa współpraca i brzydota ludzi i otaczającego cię świata pomagają stworzyć autentyczne poczucie opiekuńczości nad Ellie. To bardzo wyprawa przeciwko światu i za każdym razem, gdy Ellie jest zmuszona porzucić bezpieczeństwo swojej strony dla współpracy, jest to autentycznie niepokojące uczucie.

Podczas gdy post-apokaliptyczny świat zombie nie jest szczególnie wyjątkowy, gdy bierze się pod uwagę faktoring Chodzące śmierci ogromna popularność, to podróż i interaktywna realizacja podróży Joela i Ellie po kraju, która pomaga go wyróżnić. Ostatni z nas jest nieustającym przykładem ewolucji opowiadania historii interaktywnej i zawsze będzie zajmować ważne miejsce w historii gier.

1.) Seria półtrwania

Na świecie nie ma gry, której domagałoby się więcej ludzi Half-Life 3. Wiele z nich ma związek z tym, jak dobry jest świat i jego narracja. Jednym z najbardziej fascynujących aspektów tej historii jest to, jak bardzo pasywny zawodnik, postać gracza, jest Gordon Freeman. Cały nośnik gier wideo koncentruje się na idei kontroli, a przez większość czasu postacie w grze są pod kontrolą i / lub w centrum uwagi. Gordon Freeman jest dokładnym przeciwieństwem tych rzeczy, a rezultat jest odświeżający.W rzeczywistości historia nie dotyczy nawet Gordona Freemana, ale raczej otaczającego go świata, a on jest po prostu naczyniem, przez które gracz przeżywa świat.

Co jest również przekonujące w przypadku Pół życia doświadczenie jest tym, jak naturalnie wszystko się rozwija. Nie ma przerw dla przerywanych scen, gdy historia rozgrywa się przed odtwarzaczem i Pół życia była jedną z pierwszych gier, które pozwoliły graczowi swobodnie poruszać się w otoczeniu, gdy historia rozgrywała się przed graczem.

Subtelne sygnały dźwiękowe pomogły również ulepszyć fragmenty narracji, a największym tego przykładem są Żołnierze Kombinatu. Gra często pozwala graczowi usłyszeć wroga, zanim go zobaczy, co przyczyniło się do dalszego zwiększenia znaczenia wroga zarówno pod względem mechaniki rozgrywki, jak i tego, co znaczą dla świata. Ponieważ gra była trudna w walce, gracz stał się uwarunkowany, aby czuć strach za każdym razem, gdy grał jeden z tych dźwięków.

Co myślisz? Jakie są twoje ulubione przykłady narracji w grach?